Universitat Internacional de Catalunya - BarcelonaDisseny i Fotografia
Llengua d'impartició principal: català
Altres llengües d'impartició: castellà
Responsable
Dra. Rebeca PARDO - rpardo@uic.es
Horari d'atenció
FOTOGRAFIA
L'horari d'atenció personal es posarà a la disposició de l'alumne la primera setmana de classe. Es recomana enviar prèviament un email a la professora Rebeca Pardo (rpardo@uic.es) per a acordar la disponibilitat en aquest o altres horaris extres.
DISSENY
L'horari d'atenció personal es posarà a la disposició de l'alumne la primera setmana de classe. Es recomana parlar personalment amb el professor per a acordar la disponibilitat d'aquest o altres horaris extres.
DISSENY
Disseny és una assignatura que s'imparteix en el segon semestre del segon curs del grau en Comunicació Audiovisual i comparteix un total de 4 crèdits ECTS amb l'assignatura de Fotografia.
El Disseny posseeix un instrumental operatiu autònom que li permet explicar-se, construir-se, donar raó de la seva pròpia existència. No cal caure en el comú equivoco de confondre mitjans amb finalitats, això és, identificar el Disseny amb l'objecte dissenyat.
El disseny no és el producte final, sinó el procés que el precedeix i origina. El disseny és, doncs, el projecte. La metodologia i les fases desenvolupades en el seu procés constitueixen la personalitat de la disciplina.
Solucionar problemes de disseny implica conèixer les fases del projecte: analitzar, reflexionar, sintetitzar i conèixer les seves eines de doble caràcter: conceptual i tècnic.
Aquesta activitat de projecte, que integra factors Funcionals, Culturals (estètics), Tecnològics i Econòmics, és una de les components bàsiques de les estratègies mediàtiques de la comunicació audiovisual.
L'assignatura de Disseny pretén ensinistrar a l'alumne en dos vessants. Una, la que desenvolupi les capacitats d'expressar gràficament les seves idees, i una altra, que sigui capaç d'exposar-les al món exterior de manera adequada i controlada.
FOTOGRAFIA
No són necessaris requisits previs.
DISSENY
No són necessaris requisits previs.
FOTOGRAFIA
DISSENY
Desenvolupar la capacitat d'observació, anàlisi i síntesi.
Donar a conèixer les eines metodològiques i les tècniques per a la creación de continguts gràfics en un entorn multimèdia.
Conoèixer la funcionalitat del disseny, efectivitat versus creativitat.
Adaptació de la imatge al mitjà audiovisual: creació, maquetació i retoc digital.
FOTOGRAFIA
Els alumnes, després de cursar l'assignatura podran demostrar els següents resultats d'aprenentatge:
DISSENY
Els alumnes, després de cursar la signatura, podran demostrar els següents resultats d'aprenentatge:
• Posseiran criteris estètics i funcionals per a optimitzar la presentació formal de productes comunicatius.
• Dominaran les tècniques d'infografia i tindran criteri suficient per a poder exercir de responsable d'infografia d'un mitjà de comunicació.
• Produiran produccions dedicades a l'oci i entreteniment.
• Gestionaran la comunicació d'institucions, organismes i empreses.
• Dominaran els llenguatges verbals i no verbals, especialment aquells el domini dels quals resulta imprescindible enfront d'un auditori i un públic.
• Distingiran diferents formats en funció dels dispositius existents.
DISSENY
El programa teòric-pràctic de l'assignatura està compost pels següents continguts:
Llenguatge visual: Nivells de representació, semiòtica. Fonaments compositius. La Gestalt.
La Forma Gràfica: Elements bàsics de la forma, tècniques de comunicació visual. Forma i missatge.
Retòrica visual.
El procés creatiu i la infografia.
Tècniques d'animació. Motion Graphics.
Adobe Photoshop i Adobe AfterEffects.
FOTOGRAFIA
Les dades numèriques són aproximades, atès que el curs és molt pràctic i s'adaptarà en la mesura que sigui possible al seguiment dels estudiants.
DISSENY
Els continguts es treballaran mitjançant diverses activitats que requereixen avaluació continuada. Les activitats combinen reflexió i anàlisi de la matèria amb entrenament tècnic i desenvolupament creatiu en la pràctica. Les activitats tindran la següent distribució:
2 classes magistrals en les quals es treballaran els continguts teòrics. En elles s'utilitzaran exemples visuals i audiovisuals en formats multimèdia.
4 hores de focused praxis en les quals es realitzaran exercicis per a aprendre la teoria a través de la pràctica.
6 hores de labs en els quals es combina la teoria i la pràctica. Els labs culminaran en un producte professional.
6 hores de taller, espai eminentment pràctic, en el qual s'adquireixen competències que condueixen a l'experimentació i al domini de les eines tècniques.
2 hores de coaching, seguiment personal de cada alumne per a optimitzar la matèria i detectar les necessitats dels estudiants. La primera trobada tindrà lloc després del bloc de classes teòriques. La segona trobada tindrà lloc abans del lliurament del projecte final.
FOTOGRAFIA
L'avaluació de l'assignatura tindrà en compte els treballs presentats durant el curs, incloent proves que poden realitzar-se en classe, i un projecte final:
- 40% Dossier de pràctiques
- 30% Altres treballs o proves presentats durant el curs
- 30% Projecte final
Per a poder aprovar la part de fotografia s'han de presentar tots els treballs i proves corresponents. Si el dossier de pràctiques o les proves teòriques que es realitzin tenen una nota inferior a un 4: la nota mitjana d'aquesta part de l'assignatura no podrà ser major de 4.
DISSENY
El tipus d'avaluació serà continuada. Els alumnes hauran de lliurar diversos projectes de manera periòdica i acordada.
La tipologia de projectes a desenvolupar durant el semestre tindrà en compte les diferents sub-especialitats de la disciplina.
S'abordaran projectes de curta i llarga durada en paral·lel per agilitzar la capacitat organitzativa per part de l'alumne i d'aquesta manera aproximar-se a un entorn de treball professional.
Projectes de llarga durada: que posen èmfasi en l'esforç analític, organitzatiu, en la precisió, el grau de coherència i el rigor en l'ús de les tècniques.
Els objectes d'avaluació dels projectes de llarga durada seran els treballs i exercicis realitzats en classe, en conseqüència, no s'acceptessin treballs que, com a mínim, no s'hagin plantejat en classe, ni s'avaluarà a cap alumne que no hagi lliurat puntualment tots els seus treballs en les successives fases de cada projecte.
Projectes de curta durada: que posen l'èmfasi en l'esforç sintètic; exercicis que exigeixen respostes gràfiques ràpides i concretes, ús coherent de les tècniques i els materials, en funció dels paràmetres que es determinin.
Tampoc s'acceptaran treballs que es lliurin més tard del dia i hora convinguts, sinó és per una causa greu i justificada.
Cal assenyalar, (si bé és de sentit comú....) que el mer lliurament de tots els treballs (els de curta i els de llarga durada) només atorga a l'alumne el dret a ser avaluat, però en cap moment suposa un aprovat incondicional.
FOTOGRAFIA
BARTHES, R. (1990) La cámara lúcida, Barcelona: Paidós.
RODRÍGUEZ, Hugo (2005) Imagen digital. Conceptos básicos. Barcelona: Marcombo.
EVENING, M. (2018) Adobe Photoshop CC for Photographers. Routledge
Gisèle Freund (2017) La fotografía como documento social. Barcelona: Editorial Gustavo Gili.
LANGFORD, M. (2003) Fotografía Básica. Barcelona: Omega.
MELLADO, J.M. (2010) Los fundamentos de la fotografía. Fotografía de Alta Calidad: Adobe CC 2017. Grupo Anaya Publicaciones Generales
MOMEÑE, E. (2009) La visión fotográfica. Curso de fotografía para jóvenes fotógrafos. Madrid: Eduardo Momeñe.
NEWHALL, B. (1983) Historia de la Fotografía. Barcelona: Gustavo Gili.
PRADERA, A. (2005) El libro de la fotografía. Madrid: Alianza.
SONTAG, S. (1981) Sobre la fotografía. Barcelona: Edhasa.
Sougez, Marie-Loup (2011) Historia de la fotografía. Cátedra.
WESTON, C. (2009) La exposición digital. Barcelona: BLUME (Naturart)
DISEÑO
ACASO, María: El lenguaje Visual (Paidós, 2009)
ADOBE PRESS: After Effects CS5 (Anaya Multimedia, 2011)
BARROSO Gracía, Jaime; Realización de los géneros Televisivos (Editorial Síntesis, 2002)
BERGSTRÖM, Bo: Tengo algo en el ojo (PromoPress, 2009)
BROCKMANN, Josef Müller: Historia de la comunicación visual (Gustavo Gili, 2005)
CHION, Michel: La audiovisión: Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido (Ediciones Paidós, 1998)
COSTA, Joan: Identidad televisiva en 4D (Grupo editorial Design, 2005)
DONDIS, D.A.: La sintaxis de la imagen (Gustavo Gili, 2010)
GLASER, Milton: Milton Glaser Graphic design (Penguin Books, 1983)
HARRIS, Ambrose: Fundamentos de la tipografía (Parramón, 2007)
HERVÁS Ivars, Christian: El diseño gráfico en Televisión: Técnica, lenguaje y arte (Cátedra, 2002)
MEGGS, Philip B.: Historia del Diseño Grafico (Editorial RM, 2009)
OTTO & OLAF: Color y Percepción (Index Book, 2008)
RAFOLS, Rafael: Diseño Audiovisual (Gustavo Gili, 2006)
WIGAN, Mark: Imágenes en secuencia (Gustavo Gili, 2008)
WOOLMAN, Matt: Tipos en movimiento (Index Books,S.L., 2000)